在不断地欣赏、学习、探究中才发现，那些所谓的大师在拍摄过程中，是很有思想的，很注重专题的选择和研究，一个专题往往一拍就是几年、十几年、几十年，甚至思维、目光和手中的镜头几乎从来就不曾离开自己的生活和熟悉的环境。因为熟悉，所以能够扎得下来，作品都很有深度，也很有震撼力！这个过程只有作者不断克服困难，不断地拍摄、考察、研究、总结才能够做到，而浮光掠影的游击式拍摄是很难有大气候的。

现在回过头来再思索自己说过的话，才发现自己当时的浅薄和无知，而更加佩服跟慧的睿智和对摄影的感悟。

原来，熟悉的地方才有风景！

 

 

熟悉的地方才有风景

  

接触摄影以来，有好长一段时间我固执的认为，要拍出好的摄影作品，就得多出去走走才行！

那时，我还在大学读书，同学中不乏才子高人，或琴棋书画，或吹拉弹唱，有两把刷子的人不在少数，真可谓“山外有山，人外有人”。

同学张跟慧就是个奇人，我们学的专业是美术，之外他还擅长摄影，且已经有多年的拍摄经验，功力颇深，在学校名噪一时。记得当时正值20世纪最后几年，大学里摄影还不是很普及，数码类产品还没有流行开来，大家摆弄的还大都是国产类传统相机，当然跟慧也不例外。

当时大家对摄影是什么还没有一个明确的概念，跟慧已经天天抱着他那块“宝贝”上窜下跳，东跑西逛了，每当学校或系里有什么重大活动，自然少不了他的身影。

当然，谁都明白，玩他那“宝贝”是要付出代价的，且不说他那“宝贝”自身值多少银子，就是购置拍摄所用的胶卷也是一笔不小的开支，何况一番上窜下跳之后，还得时不时往彩扩店里扔钱，才能换回一堆没有自己影像的照片来。当然个中乐趣只有他自己知道。看他整天乐此不彼的样子，我就琢磨，这其中必有“道”！

记得同学们经常到他那里欣赏照片，他的照片题材很广泛，风光、人物、花卉、鸟兽……不一而足。大家边看边讨论，说美与否，都无伤大雅，一般他都笑眯眯地倾听，有时也会给大家解释些什么，但语言并不多。风光、花卉大家看了还比较好接受，而令人费解的是，他拍这么多不认识的人到底是为了什么？思索再三，还是不得其解。

问跟慧，他说这是摄影，是为了记录。但为什么要记录，或者记录这些有什么意义？是很令我们摸不着头脑的。时间长了，大家也就见怪不怪了，或者干脆不懂装懂，美其名曰：那是摄影。

大二时，跟慧心血来潮，组织创办了学校的摄影协会，大张旗鼓地招兵买马，我和我的同学们一窝蜂都成了他的麾下将士，也算是对他的支持吧！后来他组织了几次摄影讲座，不仅加深了大家对摄影的理解，而且极大的调动了同学们的摄影兴趣。在他的帮助下，包括我在内，好多同学都慢慢地购置了自己的相机，开始在摄影领域发烧起来！

大学毕业后，我回老家做了中学美术教师，而他则凭借娴熟的摄影技术搞起了新闻摄影，成了记者，而且成绩斐然。没几年已经在新闻界、摄影界小有名气。虽然我们在不同的城市各自忙碌着，但我们一直都保持着联系。尤其是每年一届的平遥国际摄影节，我们是一定要去的，为了看展学习，也为了老同学的聚会，几乎年年如此。仔细想来，他不仅是我的同学、朋友，更是我走上摄影之路的启蒙老师。

有了几年拍摄经验的我，开始有意识地思索怎样才能拍出优秀的作品？经常对着各种报纸、杂志上的图片、文字不断探究这些图片到底美在哪里？作者是怎样拍出来的？后来终于得出一个结论，且坚信不疑，就是：要拍出好的作品，必须有时间，有脚力，有机会，多出去走走。进而总结为：熟悉的地方没有风景！很引以为自豪。

在一次和跟慧QQ聊天，谈及这一观点时，当即就被跟慧否定了。虽然当时我不能以足够的观点来驳斥他，心里却很不服气。接下来便是漫长的思索，在不断地欣赏、学习、探究中才发现，那些所谓的大师在拍摄过程中，是很有思想的，很注重专题的选择和研究，一个专题往往一拍就是几年、十几年、几十年，甚至思维、目光和手中的镜头几乎从来就不曾离开自己的生活和熟悉的环境。因为熟悉，所以能够扎得下来，作品都很有深度，也很有震撼力！这个过程只有作者不断克服困难，不断地拍摄、考察、研究、总结才能够做到，而浮光掠影的游击式拍摄是很难有大气候的。

现在回过头来再思索自己说过的话，才发现自己当时的浅薄和无知，而更加佩服跟慧的睿智和对摄影的感悟。

原来，熟悉的地方才有风景！